Очищення експозиції від радянських сенсів та конкурс на дизайн сайту.
Новий логотип. Банери з музейними шедеврами у торгових центрах. Повністю оновлена експозиція. А тепер ще й плани зробити сучасний сайт. Дніпровський художній музей крок за кроком змінює своє обличчя й вчиться говорити мовою сьогодення.
Маєш ідеї, як має виглядати сучасний музей у цифрову епоху? Долучайся до конкурсу на дизайн нового сайту. Це шанс для молодих дизайнерів залишити свій слід у культурному житті міста й втілити власне бачення у проєкті, який побачать тисячі відвідувачів. Історію ребрендингу художнього музею та детальніші умови конкурсу – читайте у нашій статті далі.
Музей, що застряг у 80-х
Сергій Несмачний пам’ятає художній музей на початку 2000-х. Атмосфера – наче зупинилися стрілки годинника кілька десятиліть тому.
"Це був класичний радянський музей. Експозицію востаннє оновлювали наприкінці 80-х. Тоді вважали, що роблять важливий крок уперед: відкрили відділ сакрального мистецтва, представили іконопис. На той момент це справді сприймалося як новація", – згадує заступник директора з наукової роботи.
Утім, після цього все завмерло. Коли у 2003-му Сергій прийшов працювати до музею, він застав ті ж кольори, ту ж логіку побудови основної музейної експозиції. І це нікого не дивувало. "Музей – консервативна інституція. У нас так було, і по всій Україні теж", – пояснює він.
З часом стало очевидно: у такій формі музей існувати більше не може. Особливо після Майдану 2013–2014 років, коли суспільство змінило уявлення про роль культурних інституцій.
"Треба було переосмислити все: і експозицію, і способи роботи, і навіть фірмовий стиль. Йшлося не тільки про декомунізацію, а й про деімперіалізацію", – підсумовує Несмачний.
Новий логотип як точка відліку
Перший крок до змін відбувся наприкінці 2014 року, коли Дніпровський художній музей долучився до великої програми від ГО "Український центр розвитку музейної справи". Головна мета якої – навчити музейних співробітників мислити по-новому. Фіналом програми стала можливість отримати грантову підтримку на реалізацію власного проєкту.
"Ми з дизайнером Володимиром Шостаковичем подали проєкт, який включав створення нового логотипу для музею. Це мало стати основою візуальної айдентики. Ми хотіли відійти від старого стилізованого фасаду, адже він не був настільки виразним, щоб стати символом. Наша будівля початку ХХ століття не була архітектурним магнітом. Тому ми вирішили піти іншим шляхом", – згадує Сергій Несмачний.
Володимир Шостакович додає: концепція логотипу будувалася навколо "асоціативної хмари" ключових слів: місто на річці, сакральний живопис та ікони, петриківський розпис, класичне мистецтво, живопис, скульптура, свобода, палітра, пензель, полотно.
"У 2014 році я вперше потрапив до США і відвідав Музей сучасного мистецтва. Їхній підхід справив на мене велике враження. Коли Сергій звернувся до мене з ідеєю, мені хотілося закласти в логотип сучасність та масштабування. Якщо логотип зроблений правильно, він дозволяє нанизувати на нього весь подальший стиль. Це був великий крок уперед", – каже UI/UX дизайнер, засновник та виконавчий директор VOVA Design Studio (San Francisco, California, USA) Шостакович.
Розробка логотипу супроводжувалася різними варіантами: кольоровими, чорно-білими, навіть альтернативним із елементами петриківського розпису. Зрештою обрали лаконічний графічний знак, який виявився універсальним та довговічним.
Так народився перший сучасний знак музею: графічний логотип у двох кольорах, який можна було використовувати і разом із повною назвою, і самостійно. У ньому легко впізнати анаграму "ДХМ", а також символічні образи міста на трьох пагорбах та річку.
Вихід до міста і нова експозиція
Наступним кроком стала промоакція, що отримала символічну назву "Вихід до міста". У 2015 році музей уперше виніс свої шедеври за межі власної будівлі. У двох торговельних центрах міста музейники встановили серії з 15 банерів із репродукціями картин. Роздавали листівки, запрошували в музей, дискутували про роль мистецтва у сучасному житті.
"Це була наша перша спроба себе встряхнути, знайти нові елементи стилю і показати, що ми відкриті. Ми хотіли переконати громаду, що музей – це не архаїка, а жива форма пізнання і простір для розмови", – пояснює Несмачний.
Перші зовнішні зміни дали поштовх до наступного, складнішого етапу. У 2018 році команда музею почала думати про головні зміни – своєї постійної експозиції.
"Ми розуміли, що змінити логотип замало. Музей має змінюватися не лише зовні, а й зсередини. Тому наступним кроком стало переосмислення нашої основної експозиції", – розповідає Сергій Несмачний.
Цей процес відбувався ще до того, як стало мейнстрімом прибирати імперську та радянську спадщину з музейних просторів. У Дніпрі цим зайнялися без "команди зверху" – самостійно, розуміючи, що інакше музей залишиться заручником старих сенсів.
З 2018 до 2021 року музейники щороку вводили в експозицію новий блок. Кожен із них мав власне дизайнерське рішення, власну концепцію подачі. Це була справжня лабораторія музейного дизайну: від розташування об’єктів у просторі до відбору змісту і навіть способів комунікації з відвідувачами.
Час цифрового оновлення
Після логотипа та внутрішніх змін в експозиції команда зрозуміла: настав час працювати і з цифровою присутністю. Адже досі працює старий сайт, створений ще у 2010 році.
"Сайт – це головний голос музею у вебпросторі. Соцмережі можна змінити чи видалити, а сайт лишається нашим офіційним майданчиком. Він має виглядати сучасно й зручно, відображати сутність організації", – пояснює Сергій Несмачний.
Тому Дніпровський художній музей вирішив оголосити конкурс для молодих дизайнерів. Ініціатор цифрових змін – Володимир Шостакович, який і буде одним з головних експертів майбутніх проєктів.
"Я сам ініціював цю історію: сайт у жахливому стані, треба його міняти. Я ввійду до журі й оцінюватиму естетику, Сергій та команда – контент і структуру", – каже Шостакович.
Що шукає музей?
Не просто технічне рішення, а концепцію, яка передасть дух сучасного музею. Сайт має бути зручним, стильним, зрозумілим для відвідувачів будь-якого віку та відповідати актуальним стандартам UI/UX дизайну.
Що потрібно зробити?
Підготувати концепт головної сторінки та кількох ключових робочих сторінок;
Показати логіку навігації та візуальну динаміку.
Що отримаєш?
Переможець реалізує проєкт разом із командою музею;
Два призери отримають спеціальні відзнаки;
Ім’я автора кращої роботи назавжди залишиться в історії музею та міста.
Сенси нового сайту
Новий сайт має продовжити візуальну історію логотипа, розпочату ще у 2015 році.
"Ми пропишемо вимоги: адаптація під мобільні пристрої, зрозуміла структура, сучасний інтерфейс. На головній сторінці мають одразу бути новини, ключові особливості музею, галерея останніх проєктів. Але водночас потрібно зберегти весь архів, який накопичився з 2010 року. Відмовитися від нього – значить втратити частину нашої історії", – каже Сергій Несмачний.
Це буде важливий крок у формуванні візуальної мови музею. "Ребрендинг – це не раз і назавжди. Це постійний рух уперед, експерименти та пошук нових форм, які відображають нас сьогодні".
Фінальні умови конкурсу музей представить наступного тижня. Стежте за анонсами у його соціальних мережах, щоб бути серед перших, хто дізнається подробиці.
Нагадаємо, вже цієї осені Дніпровський художній музей готує презентацію ще одного грандіозного проєкту – першу в Україні віртуальну галерею Михайла Сапожникова. Якою вона буде – читайте у нашому ексклюзивному матеріалі.
